گروه موسیقی «یارآوا» فراخوان دهمین دوره مسابقه آهنگسازی جایزه رضا کروریان را منتشر کرد. دهمین دوره این مسابقه، همانند سالهای گذشته، در قالب فستیوال بینالمللی موسیقی الکترونیک تهران برگزار میشود و فرصتی منحصر به فرد برای آهنگسازان در سراسر جهان است.
علاقهمندان برای اطلاع از فراخوان میتوانند اینجا مراجعه کنند و می توانند آثار خود را تا پنجم اردیبهشت ۱۴۰۵ ارسال کنند. این مسابقه هر ساله با هدف حمایت از استعدادهای نوظهور و ارتقای موسیقی الکترونیک برگزار میشود.
رضا کروریان سال ۱۳۵۰ در تهران متولد شد. وی فارغالتحصیل رشته موسیقی در مقطع کارشناسی (دانشگاه هنر و معماری) و نوازنده فلوت، گیتار، پیانو و دیگر سازها بود. او تئوری موسیقی، هارمونی و درسهای اولیه آهنگسازی را نزد علیرضا مشایخی آموخت و بعدها در دانشگاه، فراگیری جزئیات آهنگسازی را با فرید عمران و کیاوش صاحبنسق ادامه داد. کروریان آهنگسازی را به طور جدیتر خارج از دانشگاه با صاحبنسق ادامه داد.
وی در ادامه مبانی موسیقی الکترونیک را با شاهرخ خواجهنوری و آروین صداقتکیش فراگرفت. کروریان یکی از پنج نفری بود که در اولین کارگاه موسیقی الکترونیک ایران تحت نظر شاهرخ خواجهنوری حضور یافت. وی همچنین از کارگاه موسیقی الکترونیک یوآخیم هاینتس در سال ۱۳۸۷ نیز بهرهمند شد.
کروریان پایان نامه خود را با موضوع موسیقی الکترونیک ارائه داد و سالهای عمر خود را به ترجمه کتابهای مرجع در زمینه موسیقی الکترونیک و آهنگسازی در این رشته اختصاص داد. دو لوح فشرده با نامهای «اتاق بنفش» و «الکترومینیمال» هر دو در زمینه موسیقی الکترونیک توسط «نشر موسیقی معاصر» از آثار او منتشر شده است.
تنها اجرای رسمی از آثار کروریان، در برنامه «آیسی شماره ۳» گروه موسیقی یارآوا، با سخنرانی خواجهنوری و صاحبنسق و معرفی آثار آهنگسازان موسیقی الکترونیک ایران و جهان با معرفی قطعه «در رویاها» از کروریان انجام شد. همین اثر یک سال بعد، توسط ارسلان عابدیان و رضا پیامی در موزه اشپرنگل هانوفر آلمان معرفی و اجرا شد. کروریان سال ۱۳۹۳ دار فانی را وداع گفت.
مسابقه آهنگسازی موسیقی الکتروآکوستیک «جایزه رضا کروریان» در سال ۱۳۹۵ توسط گروه موسیقی «یارآوا»، «نشر موسیقی معاصر» و با حمایت خانواده کروریان پایهگذاری شد و طی سالهای گذشته، دانشگاه تهران، دانشگاه هنر تهران، دانشگاه موسیقی، تئاتر و رسانه هانوفر، کنسرواتوار لوئیجی کروبینی فلورانس و دانشگاه ارسطو تسالونیکی نیز برای برگزاری آن همکاری کردهاند.
انتشار شماره ششم دو فصلنامه موسیقی «سبزارنگ»
شماره ششم مجله تخصصی موسیقی «سبزارنگ» به مدیرمسئولی و سردبیری فرشید ذاکری منتشر شد. در شماره ششم این مجله که به صورت دوفصلنامه منتشر می شود گفت و گوی بلند و تفصیلی با ساسان فاطمی موسیقیدان و استاد موسیقی دانشگاه تهران در کنار سرمقاله ای به یاد احمد پژمان آهنگساز فقید به چشم می خورد.
در سرمقاله این شماره به نکات اخلاقی و رفتاری استاد پژمان به عنوان یک هنرمند معنوی اشاره شده که علاوه بر توان موسیقایی، در حوزه اخلاق نیز الگوی مناسبی در تاریخ هنر ایران است. در بخش گفت و گوی ویژه نیز علاوه بر بازخوانی اندیشههای موسیقایی ساسان فاطمی، به صورت شفاف انتقادات حول اندیشه ایشان طرح و به بحث گذاشته شده است.
در این گفت و گو نظریات این استاد دانشگاه پیرامون تبدیل مقام به دستگاه، موسیقی قاجار، ضعف تصانیف قاجاری، انتقاد به میزانبندی غربی برای موسیقی دستگاهی و غربی نگاشتن این موسیقی، انتقاد به ورود مسائل ملیگرایی در موسیقی ایران، تاریخ مشترک موسیقی ایرانی- عربی-ترکی، پاسخ به انتقادات آلبوم سرخانه و پیشنهاداتی از فاطمی در پیشرفت و ظرفیتسازی موسیقی دستگاهی طرح شده است. این گفت و گو توسط کیوان فرزین و فرشید ذاکری انجام شده است.
در بخش دیگری از این دوفصلنامه مقاله «حکمت، صناعت و موسیقی در آرای اخوان الصفا» توسط فرشید ذاکری نوشته که به تحلیل دیدگاه اخوانالصفا در مورد حکمت، صناعت و موسیقی میپردازد. تمرکز اصلی مقاله بر آرای موسیقایی اخوانالصفا است. با توجه به مهم بودن اندیشههای آنان در فلسفه ایرانی-اسلامی دیدگاههایی مانند تعرف هنر موسیقی، جایگاه موسیقی، موسیقی در درمان بیماریها، موسیقی افلاک و اجرام آسمانی مورد تحلیل قرار گرفته است.
مقاله «همبودی در موسیقی» ترجمه و تفسیر تورج حسن زاده پژوهشگر حوزه فلسفه دیگر مقاله منتشر شده در این مجله تخصصی است که با بهرهگیری از مفاهیم بنیادین فلاسفهای همچون هایدگر و ژان لوک نانسی در حول محور همنوازی در موسیقی نوشته شده است.
این مقاله نشان میدهد که همنوازی تنها یک کنش مکانیکی هماهنگ نیست. بلکه شیوهای منحصر به فرد از باهم بودن است. «همبودی در موسیقی» پیشنهادی است که مفاهیم سنتی در موسیقی ایران را با یک زبان تحلیلی جدید بررسی نماییم.
در هر شماره دوفصلنامه «سبزارنگ»، محمود مشهودی پژوهشگر موسیقی در سلسله مقالاتی «موسیقی کشور تونس» را منتشر میکند. قسمت اول آن به «طبوع موسیقی» میپردازد که علاوه بر توضیح و شرح شاخههای آن، مقایسه با مکاتب موسیقی عرب و موسیقی دستگاهی را شرح داده است.
شرح و معرفی کتاب «موسیقی و خلسه» پژوهش محمدرضا درویشی آخرین مطلب این شماره «سبزارنگ» است. دو بخش کتاب شامل «ذکرهای مراسم گواتی» و «غزل خوانی و ذکر محافل صاحبان» که مراسمی برای رفع بیماری در منطقه بلوچستان است مورد بررسی قرار گرفته است.
بازنشر «رد انگشتان من» پس از ۱۳ سال
علی جعفری پویان نوازنده و مدرس ویولن، از بازنشر نسخه دیجیتال آلبوم «رد انگشتان من» پس از گذشت ۱۳ سال خبر داد و گفت: این بازنشر همزمان با رونمایی از پروژهای میانرشتهای در حوزه موسیقی و هنرهای تجسمی انجام میشود.
جعفری پویان همچنین با اشاره به اجرای پروژه هنری «بومآهنگِ ردِ انگشتانِ من» افزود: این اثر پروژهای ترکیبی است که در آن گروهی از نقاشان منتخب، با الهام مستقیم از قطعات آلبوم، دریافت و تجربه شنیداری خود را در قالب آثار تجسمی خلق میکنند.
وی بیان کرد: هدف از اجرای این پروژه، ایجاد گفتوگویی خلاقانه میان موسیقی و هنرهای تجسمی و ارائه تجربهای احساسی، چندلایه و متفاوت برای مخاطبان است. در همین راستا، نمایشگاهی از آثار نقاشی مرتبط با این پروژه برگزار خواهد شد و کاتالوگ ویژهای شامل آثار تجسمی، لینک پلتفرمهای شنیداری و شناسنامه آلبوم نیز منتشر میشود.
آلبوم «رد انگشتان من» مجموعهای با محوریت نوازندگی ویولن است که نخستینبار سال ۱۳۹۱ توسط مؤسسه آوا خورشید منتشر شد و با استقبال علاقهمندان موسیقی و منتقدان روبهرو شد. این آلبوم شامل ۵۱ قطعه موسیقی در قالب دو لوح فشرده است که برگرفته از موسیقی فیلمهای سینمایی، تئاتر و سریالهای تلویزیونی دهه ۱۳۸۰ و اوایل دههٔ ۱۳۹۰ بوده و حاصل همکاری علی جعفری پویان با ۲۷ آهنگساز برجسته موسیقی معاصر ایران است.
نسخه دیجیتال آلبوم «رد انگشتان من» توسط «هارمونیک تیونز» منتشر شده و هماکنون از طریق پلتفرمهای معتبر داخلی و بینالمللی در دسترس علاقهمندان قرار دارد.
اجرای فیلم-کنسرت «هری پاتر» با ۲۶ هزار مخاطب
هشتمین شب و چهاردهمین سانس از اجراهای فیلم-کنسرت «هری پاتر» ۲۲ آذر با رهبری سینا خیرآبادی و همراهی ارکستری متشکل از حدود صد نوازنده با حضور علاقهمندان این مجموعه سینمایی در هتل اسپیناس پالاس تهران روی صحنه رفت.
در این برنامه، موسیقی متن هشت فیلم مجموعه «هری پاتر» همزمان با نمایش گزیدههایی از تصاویر سینمایی روی پرده، برای مخاطبان اجرا شد. انتخاب قطعات موسیقایی و تصاویر بر اساس سیر داستانی آثار اقتباسشده از مجموعه کتابهای جی.کی. رولینگ انجام شده بود و روایت زندگی هری پاتر را از کودکی تا رویارویی نهایی با لرد ولدمورت دنبال میکرد.
بخش قابل توجهی از حاضران با پوششها و نمادهای مرتبط با چهار گروه هاگوارتز در سالن حضور داشتند و در طول اجرا، شاهد مرور مهمترین لحظات عاطفی این مجموعه بودند. مرگ و فقدان شخصیتهایی همچون دامبلدور، سیریوس بلک، دابی و اسنیپ از جمله صحنههایی بود که با اجرای زنده موسیقی، تأثیرگذاری دوچندانی پیدا کرد.
یکی از ویژگیهای شاخص این فیلم-کنسرت، تمرکز بر مفهوم «دوستی» به عنوان محور مشترک صحنههای منتخب بود. در این روایت، پیوندهای انسانی میان شخصیتها نقشی کلیدی داشت و نشان داده میشد که نیروی اصلی قهرمانان داستان، نه صرفاً جادو، بلکه روابط انسانی و حمایت متقابل آنهاست.
در بخشهایی از برنامه، صحنه مقاومت هری در برابر نفوذ ذهنی و با همراهی اوجگیری ارکستر به نمایش درآمد؛ جایی که خاطرات دوستی او با رون و هرماینی بازتاب داده میشد. همچنین صحنه وداع با دابی، جن خانگی، با اجرای ملایم سازهای زهی و گروه کر همراه بود و از جمله لحظات احساسی و تأثیرگذار اجرا به شمار میرفت.
در بخش پایانی برنامه، با ادای احترام به شخصیت دامبلدور، تماشاگران با روشنکردن نور تلفنهای همراه خود فضایی نمادین در سالن ایجاد کردند؛ لحظهای که به عنوان یکی از صحنههای ماندگار این اجرا در ذهن حاضران باقی ماند. هماهنگی تصویر و موسیقی زنده در طول برنامه، بارها مورد توجه مخاطبان قرار گرفت و این فیلم-کنسرت را به تجربهای شاخص در میان رویدادهای هنری ماههای اخیر تبدیل کرد.
استقبال گسترده مخاطبان موجب شد فیلم-کنسرت «هری پاتر» به همت فیدیبو در مجموع طی هشت شب و ۱۴ سانس اجرا شود و بیش از ۲۶ هزار نفر به تماشای این رویداد بنشینند.
اجرای «آوای رکنی» در فرهنگسرای ارسباران
کنسرت گروه موسیقی «آوای رکنی» به سرپرستی و آهنگسازی محمدجواد رکنی و خوانندگی علیرضا زرینی پنجشنبه (۲۷ آذر) ساعت ۱۹ در فرهنگسرای ارسباران به روی صحنه میرود.
در این کنسرت گروه «آوای رکنی» قطعاتی از موسیقی دستگاهی ایران در دستگاه سهگاه و آواز ابوعطا از ساختههای محمدجواد رکنی را خواهند نواخت.
محمدجواد رکنی (آهنگساز، سرپرست گروه و نوازنده سنتور)، علیرضا زرینی (آواز)، رامین شاهینکار (تار)، امیرعباس اسماعیلی (کمانچه)، کاوه آهنگرانی (بمتار)، محمد نعمتی (نی)، مهزاد مهجور (تنبک)، امیرمسعود اقبالی (قیچک آلتو) و نوشین افتخاری افشار (سنتور باس و تهیهکننده برنامه) از اعضای این گروه هستند.
فرهنگسرای ارسباران در خیابان شریعتی، بالاتر از پل سید خندان، خیابان جلفا واقع است.
